Архив метки: ретроспектива

Невероятно огромный телевизор из детства: National TC-AV33XR

Лютый телек, который подарил мне сотни часов просмотра мультиков и разных телепередач — National TC-AV33XR.

Стоит особо отметить громкость и мощь встроенного усилителя. При наличии примерно 50 позиций громкости реально использовались только первые десять. А точнее, 5-6 уровни в большинстве случаев. Громче просто было не нужно никогда. Читать далее

Лучше маленький лайк и репост, чем большое спасибо в комментах. По этой причине комментарии выключены, а кнопки репостов — вас ждут. Пользуйтесь, прошу :)

Автомобильный картриджный магнитофон LearJet Stereo и стандарт 8 track

Лет десять назад я увидел у деда устройство непонятного назначения. Оно было похоже на какую-то автомобильную магнитолу, но имело крайне мало органов управления и более крупный кассетоприёмник. В век современных технологий, когда компьютеры заменили практически всё и устаревшая аппаратура выбрасывается, мне удалось не только спасти таинственное устройство от мусоровоза, но и выяснить его назначение. И хочу поделиться этой информацией с общественностью.

Итак, это действительно автомобильный магнитофон, только не кассетный, а картриджный. Согласно Википедии, формат получил широкое распространение в США, но слабо известен в Европе. В мой родной Владивосток магнитофон попал силами бравых моряков, которые часто привозили разную диковинную технику в закрытый город закрытой страны (на тот момент) из-за рубежа. С их помощью мне, например, удалось увидеть VHS видеокамеру в далёком 1989 году. По сведениям родственника, магнитофон ему привёз приятель-капитан в 1964 году. Немного забегу вперёд и скажу, что это тот же самый год, когда технология Stereo 8 увидела свет.

Немного истории о возникновении формата Stereo 8

Поскольку в рунете информации практически нет, я расскажу историю появления этого формата (и многих других к нему причастных). Читать далее

Лучше маленький лайк и репост, чем большое спасибо в комментах. По этой причине комментарии выключены, а кнопки репостов — вас ждут. Пользуйтесь, прошу :)

Ретротех: складная клавиатура для КПК Palm

КПК — это карманный персональный компьютер. Или же PDA — personal digital assistant. Да, известный сайт изначально создавался как помощник именно для этих устройств. Подобные девайсы были популярны с начала до середины нулевых, а позже стали вытесняться коммуникаторами (это гибрид КПК и телефона) и смартфонами. Так же, как сейчас есть iOS и Android, раньше была система MS Windows Mobile для кучи самых разнобрендовых КПК типа Dell, HP, Casio, Asus и самобытная PalmOS для КПК фирмы Palm. Для таких КПК выпускалось множество аксессуаров, об одном из которых я и хочу рассказать.

Это портативная складная клавиатура для КПК — Palm Portable Keyboard. Совместимая со всеми Palm, имеющими Universal Connector.

По размерам клавиатура в сложенном виде не превышает 10х13 см. На лицевой стороне есть логотип Palm и пара прорезиненных ножек.

В толщину клавиатура сантиметра два, на торце есть сдвижной фиксатор, которым клавиатура и раскрывается. После раскрытия получается вот так: Читать далее

Лучше маленький лайк и репост, чем большое спасибо в комментах. По этой причине комментарии выключены, а кнопки репостов — вас ждут. Пользуйтесь, прошу :)

Как сэкономить с Nintendo Switch: лучшие бесплатные и не очень дорогие игры

Если и задаваться вопросом «что такое Nintendo Switch», то ответ очевиден: сегодня это единственная портативная игровая консоль, которая имеет перспективы. Всё остальное, что есть на рынке — это многочисленные клоны консолей старого времени типа Sega и Dendy. Но у клонов перспектив нет никаких, только ретроспектива.

Любой неофит, пытающийся разобраться с портативной консолью Nintendo Switch, в первую очередь замечает три важных момента:

  • Nintendo поступили рисково: их приставка не позволяет смотреть фильмы, работать с документами, слушать музыку, спокойно бродить по интернету, болтать в социальных сетях и заниматься прочими глупостями – это исключительно игровое устройство. В конце концов, для всего остального есть смартфон. Нечто подобное, в свое время, сделала Sony со своей PSP – там тоже основной упор был на игры, хотя возможности оборудования позволяли использовать консоль хотя бы для фильмов.
  • Nintendo Switch нельзя взломать, перепрошить, разблокировать, поиметь бесплатный доступ к куче игр бесплатно, без СМС и регистрации. Точнее, «большую» Switch еще можно «поиметь» с колдовством и паяльником, а лайт-версию – вообще никак. Да и при разблокировке консоли любая попытка выйти в сеть со взломанной игрой грозит перманентным баном.
  • Стоимость игр в оффлайновых магазинах начинается от 1.5К рублей и доходит до 4К. Юзер неосмотрительно прикидывает: штатный набор игр обойдется тысяч в десять, что и без того удорожает недешёвую Switch даже Lite-версии, и забрасывает эту затею.

Прикол в том, что Nintendo Switch Lite (в данном случае я говорю о ней, хотя это применимо и к более «взрослой» версии) очень сильно завязана на интернет и цифровую дистрибуцию. Так что игры на картриджах можно даже и не покупать. И вообще, игры на свич можно получить бесплатно.

Бесплатные игры для Switch существуют

Читать далее

Лучше маленький лайк и репост, чем большое спасибо в комментах. По этой причине комментарии выключены, а кнопки репостов — вас ждут. Пользуйтесь, прошу :)

Линейный и нелинейный монтаж

Это статья для тех, кто пытается разобраться в разнице между линейным и нелинейным монтажом и сопутствующими преимуществами с недостатками, не имея особых знаний в этой области. Поэтому объяснять буду на пальцах.

Линейный и нелинейный монтаж — термины, которые можно применить только к электронному видео. В кинопроизводстве не существует такого разделения.

Сначала был просто монтаж…

Монтаж киноплёнки подразумевал работу с самим носителем. Плёнку можно было резать и склеивать в любых местах. Режиссёр мог вбежать в монтажную комнату с более качественно отснятым дублем в любое время: плёнку отматывали на нужный фрагмент, вырезали некачественный дубль и вклеивали новый. Тут всё просто. Настолько просто, что плёнка в кинематографе только в самое последнее время стала вытесняться цифрой.

Линейный монтаж

Линейный монтаж появился с видеомагнитофонами и электронным способом записи видео-аудиосигнала. Потому что сигнал записывается хитрым образом: из ленты нельзя вырезать неудачный дубль и вклеить новый — появятся помехи. Поэтому все сцены на кассету записывались последовательно — линейно. Впрочем, никто не называл линейный монтаж линейным до появления нелинейного монтажа. Точно так же, как никто не станет называть первую часть фильма первой, пока не появится вторая.

Но давайте начнём с музыки…

Вы, вероятно, уже делали это!

Возможно, у вас не было сразу двух видеомагнитофонов. Но наверняка многие застали эпоху двухкассетных магнитофонов и музыкальных центров, а значит — занимались линейным монтажом.

Представьте: у вас есть кассета, на которую нужно записать сборник любимых песен — это мастер. И есть компакт-диск или кассета, откуда эти песни нужно переписать — это источник. Загвоздка в том, что на источнике песен много, а нравятся вам только некоторые, не все подряд.

И вот что вы делаете: ставите одну кассету на запись, другую на начало первой любимой песни и одновременно отжимаете кнопки паузы, запуская проигрывание и запись. Любимая песня закончилась, вы ставите запись на паузу и ищете следующую достойную песню на источнике. Нашли — ставите источник на паузу перед песней, затем одновременно отжимаете паузы и записываете вторую песню. Последовательная запись с источника на мастер — это и есть линейный монтаж. Вы могли записать песни с разных дисков или кассет на одну кассету, последовательно меняя источник и своевременно включая запись.

А теперь — видео!

Что-то подобное проделывали и обладатели видеокамер, переписывая с кассеты-источника не всё подряд, а избранные фрагменты на мастер-плёнку в видеомагнитофоне. Некоторым родственникам требовалось записать на одну кассету сразу несколько записей с разных кассет — это тоже в своём роде линейный монтаж.

Назад в будущее

Двухкассетники, музыкальные центры и любительские видеокамеры с видеомагнитофонами — это то, что можно было отечественному человеку застать в конце 80-х и позже. А первые «видеомагнитофоны» для телевещания работали с середины 50-х до середины 80-х в Мире и с 60-х до начала нулевых в этой стране. Тогда же появился и успешно развивался линейный монтаж (который тогда никто не называл линейным).

Преимущество линейного монтажа — лайв-монтаж

Линейный монтаж можно считать безоговорочным лидером в деле производства телепрограмм различной направленности. Обычно на съёмочной площадке ставят несколько камер, а режиссёр лайв-монтажа записывает мастер-плёнку, переключая источники и создавая динамику. Такой монтаж позволяет создавать мастер-плёнку без пауз, «на лету». Всевозможные ток-шоу, спортивные мероприятия, прямые трансляции попросту невозможны без линейного монтажа. И не забывайте, что видеокамеру скрестили с устройством записи относительно недавно, а до этого времени каждая камера подключалась к отдельному магнитофону, или — сквозь пульт режиссёра линейного монтажа — несколько камер писались на один магнитофон.

Приёмы, стандартные для линейного лайв-монтажа видеосигнала, были практически невозможны в обычном кинематографе. Представьте, что запись спортивной трансляции ведётся на киноплёнку. В итоге вы получаете материал для монтажа только после события (с задержкой), и с каждой камеры — километры киноплёнки. Неудобненько.

Линейный монтаж на лету — лучшее, что было, но…

Необходимость делать монтаж с паузами тоже была. И это тоже линейный монтаж. Не думайте, что нелинейный и линейный это как оффлайн и онлайн — в прямом эфире и нет. Про нелинейный монтаж вообще пока не думайте — его ещё нет.

В общем, величайшим геморроем линейного монтажника были всевозможные вставки, накладки и переходы. Сегодня вы просто вставляете между двумя клипами скрипт смены кадра через «перелистывание», а раньше для этого требовалось три профессиональных видеомагнитофона и видеопульт — это минимум. Два магнитофона использовались в качестве источников: на одном видео «до», на втором «после» смены кадра. Видеопульт обеспечивает плавный переход. На третий магнитофон пишется готовый результат. И всю эту технику надо было синхронизировать между собой.

Так выглядит типичный «интерфейс» пишущего магнитофона. Вся эта куча кнопочек и лампочек была реально нужна. На непишущих магнитофонах их было не сильно меньше. И если вы думаете, что это полный абзац, то позвольте показать что творилось сзади каждого такого магнитофона.

В отличие от обычных бытовых видиков, где на звук и видео нужно было всего два «тюльпанчика», профессиональные решения имели два разъёма на аудио, несколько разъёмов на видео и до кучи служебные соединения для подключения контрольных панелей, видеопультов, сигналов синхронизации и прочего. Я детально не вникал, но видеосигнал там передавался не композитный тюльпановый, а компонентный. Что-то похожее вы можете видеть в современных DVD-проигрывателях и ресиверах, где видео передаётся тремя-четырьмя «тюльпанами», вместо одного.

Э-э-э-э, а что такое «тюльпаны»?

Тюльпаном называют соединение типа RCA (как гнездо, так и штекер теперь). Первые штекеры выпускались не с цельным кольцом, а лепестковым и по форме действительно чем-то напоминали тюльпан. Сегодня повсеместно распространены штекеры с цельным кольцом (так дешевле), но название осталось и распространилось не только на штекеры, но и на сам разъём.

Очевидный недостаток линейного монтажа

Представьте: мастер-плёнка готова, но тут вбегает режиссёр с кассетой и требует заменить один дубль другим. Мастер-плёнка тут же становится обычным источником, кассета режиссёра вторым источником, а новая чистая кассета объявляется мастером. И уже на неё пишется всё с прошлого мастера, затем новый дубль, затем остаток материала с бывшего мастера. Постоянные перезаписи, конечно же, сказывались на итоговом качестве, хотя производители предпринимали все мыслимые и немыслимые шаги, чтобы снизить деградацию плёнки. Если попробовать повторить такой трюк на бытовом оборудовании с VHS-кассетами, вы увидите решительное ухудшение качества итоговой записи.

Так когда же появился нелинейный монтаж?!

Формально сам термин популяризовался в 1991 году, вместе с публикацией книги Майкла Рубена. А первая система нелинейного монтажа появилась в 1971 году, работала с чёрно-белым видео, занимала кучу места и стоила как платиновый космический корабль. Монтировать на таком оборудовании ток-шоу было очень затратно, поэтому фактически нелинейный монтаж появился в девяностых, когда сразу несколько компаний сделали компьютерные программы для монтажа.

Компьютерные программы для монтажа: начало

Сначала все компьютерные программы для монтажа только лишь упрощали работу линейщиков. Фактически это был продвинутый монтажный пульт, который мог запомнить все монтажные переходы и склейки, чтобы уменьшить объём работ. Некоторые компьютеры использовались для добавления титров и спецэффектов (но их памяти хватало в лучшем случае на пару минут видео). Потом в эти программы стало возможно загружать упрощённое видео (заведомо худшего качества) и работать уже с ним. Таким образом, оригинальную плёнку требовалось крутить всего два раза: первый раз для ввода видео в систему, а второй в момент записи на мастер.

Ближе к нулевым появились цифровые форматы записи на плёнку и компьютер стал управлять уже цифровыми видеомагнитофонами.

Ну а сегодня технологии дошли до того, что видео с камер хранится прямо на компьютере и на нём же монтируется. Это стало возможным благодаря современным накопителям информации.

Лучше маленький лайк и репост, чем большое спасибо в комментах. По этой причине комментарии выключены, а кнопки репостов — вас ждут. Пользуйтесь, прошу :)